戏剧表演中的“斯坦尼斯拉夫斯基体系”强调?A. 演员的外在表现B. 演员的内心体验C. 演员的技巧训练D. 演员的舞台调度

《夜莺》是一首充满中国古典音乐 情调的现代( )A. 爵士音乐B. 摇滚音乐C. 电声音乐D. 通俗音乐

《茉莉花》是（）的地方民歌。

音乐剧的特点有A. 综合性B. 现代性C. 多元性D. 灵活性

论述中国传统绘画与西方传统绘画在表现手法上的主要差异,并举例说明。

中国书法的特点是（）A. 气势B. 意态C. 韵律D. “蚕头雁尾”“一波三折”

立体视觉形成的条件包括A. 立体像对B. 分像条件C. 眼基线条件D. 交会角条件E. 比例尺条件

许多人欢喜从道德的观点来谈文艺,从韩昌黎的"文以载道"说起,一直到现代"革命文学"以文学-|||-为宣传的工具止,都是把艺术硬拉回到实用的世界里去。一个乡下人看戏,看见演曹操的角色扮老奸巨猾-|||-的样子惟妙惟肖,不觉义愤填膺,提刀跳上舞台,把他杀了。从道德的观点评艺术的人们都有些类似这位-|||-杀曹操的乡下佬,义气虽然是义气,无奈是不得其时,不得其地。他们不知道道德是实际人生的规范,而-|||-艺术是与实际人生有距离的。-|||-艺术须与实际人生有距离,所以艺术与极端的写实主义不相容。写实主义的理想在妙肖人生和自然,-|||-但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界,总不免把观者引回到实际人生,使他的注意力旁迁于种种-|||-无关美感的问题,不能专心致志地欣赏形象本身的姜。-|||-艺术上有许多地方,乍看起来,似乎不近情理。古希腊和中国旧戏的角色往往带面具,穿高底鞋,表-|||-演时用歌唱的声调,不像平常说话。埃及雕刻对于人体加以抽象化,往往千篇一律。波斯图案画把人物的-|||-肢体加以不自然的扭曲,中世纪"哥特式"诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然的延长。中国和西方-|||-古代的画都不用远近阴影。这种艺术上的形式化往往遭浅人唾骂,它固然时有流弊,其实也含有至理。这-|||-些风格的创始者都未尝不知道它不自然,但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离。说话不押韵,-|||-不论平仄,做诗却要押韵,要论平仄,道理也是如此。艺术本来是弥补人生和自然缺陷的。如果艺术的最-|||-高目的仅在妙肖人生和自然,我们既已有人生和自然了,又何取乎艺术呢?-|||-艺术都是主观的,都是作者情感的流露,但是它一定要经过几分客观化。艺术都要有情感,但是只有-|||-情感不一定就是艺术。许多人本来是笨伯而自信是可能的诗人或艺术家。他们常埋怨道:"可惜我不是一-|||-个文学家,否则我的生平可以写成一部很好的小说。"富于艺术材料的生活何以不能产生艺术呢?艺术所-|||-用的情感并不是生糙的而是经过反省的。蔡琰在丢开亲子回国时绝写不出《悲愤诗》,这首诗是痛定思痛的-|||-结果。艺术家在写切身的情感时,都不能同时在这种情感中过活,必须把它加以客观化,必定由站在主位-|||-的尝受者退位至站在客位的观赏者,一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看,所以情感尽管深刻,-|||-经验尽管丰富,终不能创造艺术。-|||-1.下列关于"艺术和实际人生"关系的表述,正确的一项是( )-|||-A.艺术与实际人生要有距离,没有距离,就会让人回到实用世界;距离远了,才能使人欣赏并从生活牵绊-|||-中逃离出来。-|||-B.艺术是与实际人生是有距离的,当人们用作为实际人生规范的道德来谈艺术时,等于把艺术拉回到实用-|||-的世界里去了。-|||-C.艺术须与实际人生有距离,所以艺术与写实主义不相容,艺术并不追求妙肖人生和自然,而这却是写实-|||-主义的理想。-|||-D.艺术和实际人生产生距离,从而形成了独特风格,也因此艺术上的许多做法看似不近情理,但这正是艺-|||-术的目的。-|||-2.下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是 ()-|||-A.本文的开篇简洁明了,通过艺术的功用引入"艺术和实际人生的距离"这一话题。-|||-B.本文的思路非常清晰,引入话题后,从三个方面进行论述,说理充分,令人信服。-|||-C.本文的论证手法多样,举例、引用、假设、比较论证的妙用使道理阐释深入浅出。-|||-D.本文的立论有的放矢,针对"许多人欢喜从道德的观点来谈文艺"这一问题展开。-|||-3.下列关于艺术的名言不能作为论据支撑本文观点的一项是 ()-|||-A.诗是由真实经过想象而出来的,不单是真实,亦不单是想象。--戴望舒-|||-B.我们的艺术应当比现实站更高,应当使人不脱离现实又高于现实。--高尔基-|||-C.艺术的第一条规律就是:如果你没什么可说,就请住嘴。如果你有话可说,就请说出来,幸勿胡说八道。-|||---罗曼·罗兰-|||-D.伟大的艺术品不像生活那样令人失望,它们并不像生活那样总是在一开始就把所有最好的东西都给了我-|||-们。--马塞尔·普鲁斯特

舞台上表现出来的声腔和形象,因可愉悦感官、-|||-心灵,又能感化人心而彰显出重要的美育价值。-|||-"陶情"是古典戏曲美育传统的主题之一-|||-戏曲是一种综合性的艺术表演形式,经过高度-|||-提炼后,在戏曲舞台上呈现出华丽的角色造型、-|||-精彩的"唱念做打"和曲折的戏曲冲突,无不引-|||-发观众看戏、听戏和品戏的兴趣,促成他们在感-|||-官继而在心理层面产生基于审美共识的情感共-|||-鸣。在创作与鉴赏的相互依存关系中,戏曲和-|||-心悦性的美学价值被强调,并将戏曲的情感力-|||-量化作"以美育人"的媒介,完成了古典戏曲美-|||-育的审美实践。-|||-"风教"也是古典戏曲美育功用的体现。古-|||-典戏曲于内容上秉承了"兴观群怨""文以载道"-|||-的文学传统,从而在基调上确定了"厚人伦,美-|||-风化"的美育宗旨。劝善惩恶、辨明是非、弘扬-|||-忠孝等,皆是古典戏曲呈现"教化"意义的美育-|||-主题。大众皆耳熟能详的《窦娥冤》《赵氏孤儿》-|||-《桃花扇》《中山狼》等剧目,因传递出是非、爱-|||-憎、曲直、善恶等伦理道德价值而盛传不衰。以-|||-"美风化"为文化使命,古典戏曲也完成了"劝使-|||-为善,诫使勿恶"的德育实践。-|||-"美风化"是唱响古典戏曲功用的主旋律,-|||-贯穿于戏曲美育观演进的始终。戏曲承载教化-|||-意义的天然功利性能够被持续性地激活潜藏能-|||-量,主要源于因变则通,因通则久。在通与变并-|||-行的演进逻辑中,持续绽放着艺术魅力。-|||-通者,指千古不变之精神传统。古典戏曲-|||-中积淀着中华民族最深沉的精神追求,诸如《精舞台上表现出来的声腔和形象,因可愉悦感官、-|||-心灵,又能感化人心而彰显出重要的美育价值。-|||-"陶情"是古典戏曲美育传统的主题之一-|||-戏曲是一种综合性的艺术表演形式,经过高度-|||-提炼后,在戏曲舞台上呈现出华丽的角色造型、-|||-精彩的"唱念做打"和曲折的戏曲冲突,无不引-|||-发观众看戏、听戏和品戏的兴趣,促成他们在感-|||-官继而在心理层面产生基于审美共识的情感共-|||-鸣。在创作与鉴赏的相互依存关系中,戏曲和-|||-心悦性的美学价值被强调,并将戏曲的情感力-|||-量化作"以美育人"的媒介,完成了古典戏曲美-|||-育的审美实践。-|||-"风教"也是古典戏曲美育功用的体现。古-|||-典戏曲于内容上秉承了"兴观群怨""文以载道"-|||-的文学传统,从而在基调上确定了"厚人伦,美-|||-风化"的美育宗旨。劝善惩恶、辨明是非、弘扬-|||-忠孝等,皆是古典戏曲呈现"教化"意义的美育-|||-主题。大众皆耳熟能详的《窦娥冤》《赵氏孤儿》-|||-《桃花扇》《中山狼》等剧目,因传递出是非、爱-|||-憎、曲直、善恶等伦理道德价值而盛传不衰。以-|||-"美风化"为文化使命,古典戏曲也完成了"劝使-|||-为善,诫使勿恶"的德育实践。-|||-"美风化"是唱响古典戏曲功用的主旋律,-|||-贯穿于戏曲美育观演进的始终。戏曲承载教化-|||-意义的天然功利性能够被持续性地激活潜藏能-|||-量,主要源于因变则通,因通则久。在通与变并-|||-行的演进逻辑中,持续绽放着艺术魅力。-|||-通者,指千古不变之精神传统。古典戏曲-|||-中积淀着中华民族最深沉的精神追求,诸如《精舞台上表现出来的声腔和形象,因可愉悦感官、-|||-心灵,又能感化人心而彰显出重要的美育价值。-|||-"陶情"是古典戏曲美育传统的主题之一-|||-戏曲是一种综合性的艺术表演形式,经过高度-|||-提炼后,在戏曲舞台上呈现出华丽的角色造型、-|||-精彩的"唱念做打"和曲折的戏曲冲突,无不引-|||-发观众看戏、听戏和品戏的兴趣,促成他们在感-|||-官继而在心理层面产生基于审美共识的情感共-|||-鸣。在创作与鉴赏的相互依存关系中,戏曲和-|||-心悦性的美学价值被强调,并将戏曲的情感力-|||-量化作"以美育人"的媒介,完成了古典戏曲美-|||-育的审美实践。-|||-"风教"也是古典戏曲美育功用的体现。古-|||-典戏曲于内容上秉承了"兴观群怨""文以载道"-|||-的文学传统,从而在基调上确定了"厚人伦,美-|||-风化"的美育宗旨。劝善惩恶、辨明是非、弘扬-|||-忠孝等,皆是古典戏曲呈现"教化"意义的美育-|||-主题。大众皆耳熟能详的《窦娥冤》《赵氏孤儿》-|||-《桃花扇》《中山狼》等剧目,因传递出是非、爱-|||-憎、曲直、善恶等伦理道德价值而盛传不衰。以-|||-"美风化"为文化使命,古典戏曲也完成了"劝使-|||-为善,诫使勿恶"的德育实践。-|||-"美风化"是唱响古典戏曲功用的主旋律,-|||-贯穿于戏曲美育观演进的始终。戏曲承载教化-|||-意义的天然功利性能够被持续性地激活潜藏能-|||-量,主要源于因变则通,因通则久。在通与变并-|||-行的演进逻辑中,持续绽放着艺术魅力。-|||-通者,指千古不变之精神传统。古典戏曲-|||-中积淀着中华民族最深沉的精神追求,诸如《精舞台上表现出来的声腔和形象,因可愉悦感官、-|||-心灵,又能感化人心而彰显出重要的美育价值。-|||-"陶情"是古典戏曲美育传统的主题之一-|||-戏曲是一种综合性的艺术表演形式,经过高度-|||-提炼后,在戏曲舞台上呈现出华丽的角色造型、-|||-精彩的"唱念做打"和曲折的戏曲冲突,无不引-|||-发观众看戏、听戏和品戏的兴趣,促成他们在感-|||-官继而在心理层面产生基于审美共识的情感共-|||-鸣。在创作与鉴赏的相互依存关系中,戏曲和-|||-心悦性的美学价值被强调,并将戏曲的情感力-|||-量化作"以美育人"的媒介,完成了古典戏曲美-|||-育的审美实践。-|||-"风教"也是古典戏曲美育功用的体现。古-|||-典戏曲于内容上秉承了"兴观群怨""文以载道"-|||-的文学传统,从而在基调上确定了"厚人伦,美-|||-风化"的美育宗旨。劝善惩恶、辨明是非、弘扬-|||-忠孝等,皆是古典戏曲呈现"教化"意义的美育-|||-主题。大众皆耳熟能详的《窦娥冤》《赵氏孤儿》-|||-《桃花扇》《中山狼》等剧目,因传递出是非、爱-|||-憎、曲直、善恶等伦理道德价值而盛传不衰。以-|||-"美风化"为文化使命,古典戏曲也完成了"劝使-|||-为善,诫使勿恶"的德育实践。-|||-"美风化"是唱响古典戏曲功用的主旋律,-|||-贯穿于戏曲美育观演进的始终。戏曲承载教化-|||-意义的天然功利性能够被持续性地激活潜藏能-|||-量,主要源于因变则通,因通则久。在通与变并-|||-行的演进逻辑中,持续绽放着艺术魅力。-|||-通者,指千古不变之精神传统。古典戏曲-|||-中积淀着中华民族最深沉的精神追求,诸如《精舞台上表现出来的声腔和形象,因可愉悦感官、-|||-心灵,又能感化人心而彰显出重要的美育价值。-|||-"陶情"是古典戏曲美育传统的主题之一-|||-戏曲是一种综合性的艺术表演形式,经过高度-|||-提炼后,在戏曲舞台上呈现出华丽的角色造型、-|||-精彩的"唱念做打"和曲折的戏曲冲突,无不引-|||-发观众看戏、听戏和品戏的兴趣,促成他们在感-|||-官继而在心理层面产生基于审美共识的情感共-|||-鸣。在创作与鉴赏的相互依存关系中,戏曲和-|||-心悦性的美学价值被强调,并将戏曲的情感力-|||-量化作"以美育人"的媒介,完成了古典戏曲美-|||-育的审美实践。-|||-"风教"也是古典戏曲美育功用的体现。古-|||-典戏曲于内容上秉承了"兴观群怨""文以载道"-|||-的文学传统,从而在基调上确定了"厚人伦,美-|||-风化"的美育宗旨。劝善惩恶、辨明是非、弘扬-|||-忠孝等,皆是古典戏曲呈现"教化"意义的美育-|||-主题。大众皆耳熟能详的《窦娥冤》《赵氏孤儿》-|||-《桃花扇》《中山狼》等剧目,因传递出是非、爱-|||-憎、曲直、善恶等伦理道德价值而盛传不衰。以-|||-"美风化"为文化使命,古典戏曲也完成了"劝使-|||-为善,诫使勿恶"的德育实践。-|||-"美风化"是唱响古典戏曲功用的主旋律,-|||-贯穿于戏曲美育观演进的始终。戏曲承载教化-|||-意义的天然功利性能够被持续性地激活潜藏能-|||-量,主要源于因变则通,因通则久。在通与变并-|||-行的演进逻辑中,持续绽放着艺术魅力。-|||-通者,指千古不变之精神传统。古典戏曲-|||-中积淀着中华民族最深沉的精神追求,诸如《精

桂林山水的美是由青山、秀水等自然元素所构成的感性形象呈现出来的，这是美的（）特点A. 形象性B. 创造性C. 感染性D. 认同性